Cuántas películas de stitch hay

Lilo y Stitch - La insólita obra maestra de Disney

Si bien Lilo y Stich es una saga entrañable, Stich: la película no lo es. Mi mujer, a la que le encantaba L & S, se quedó dormida mientras la veía, y para cualquiera que no haya visto la primera película de L & S debe ser totalmente incomprensible, e incluso la animación parece más tosca, y seguro que carece de los sentimientos profundos y el suspense del original, en resumen, una típica continuación de bajo presupuesto, que supuestamente une la película real con la serie de televisión (que no he visto).

Nunca me han impresionado demasiado las secuelas de video de Disney. Y aunque "Stitch, la película" no es tan buena como la original, sigue siendo muy buena. Además, da pie a la serie de televisión de Lilo y Stitch, que es incluso mejor que la película. Tanto "Stitch" como la serie de televisión comparten el mismo nivel de humor que la hace atractiva tanto para niños como para adultos. Verás las referencias y homenajes a obras como los Monty Python y otras fuentes de humor clásicas. No he disfrutado de un dibujo animado como este desde Animaniacs, y no es de extrañar ya que se utilizan algunas de las mismas voces (y quizás guionistas).He visto algunas referencias negativas en las críticas hechas a Pokemon. Bueno, eso es sólo una similitud tangencial en mi opinión. Las únicas opiniones negativas con las que estoy de acuerdo son que Nani se ha convertido en la figura adulta estereotipada de las series infantiles que no cree al niño hasta que es demasiado tarde. En el lado positivo, los personajes de Pleakley, Jumba, Gantu y el nuevo Hamsterviel han mejorado mucho.

Lilo y Stitch de Disney: Live Action (2023)

Lilo & StitchArriba: Logotipo de Lilo y Stitch (en disposición apilada) utilizado desde la película original de 2002Abajo: Logotipo de Stitch utilizado desde 2021, principalmente utilizado cuando sólo se destaca el personaje StitchCreado por

Lilo & Stitch, también comercializada como Stitch, es una franquicia mediática de Disney que comenzó en 2002 con el lanzamiento de la película de animación del mismo nombre escrita y dirigida por Chris Sanders y Dean DeBlois. El éxito comercial y de crítica de la película original, que fue una rareza para el estudio de animación de la compañía durante los primeros años de la década de 2000, dio lugar a tres secuelas directas en vídeo y en televisión, un cortometraje, tres series de televisión de animación, varios videojuegos, atracciones en parques temáticos y diversos productos.

El material derivado posterior a 2006 -el anime japonés Stitch!, la serie de animación china Stitch & Ai y el manga japonés Stitch & the Samurai- hace hincapié en Stitch separándolo de Lilo y colocándolo en otras regiones de la Tierra (principalmente en los países donde se producen estas obras), sustituyéndolo por diferentes humanos que lo acogen, junto con Jumba y Pleakley, con sus familias. El anime fue producido por un equipo totalmente diferente al de la franquicia original, mientras que la serie china fue producida parcialmente por animadores estadounidenses, incluidos los que trabajaron en Lilo & Stitch: La Serie. El anime y la serie china sustituyeron al reparto de voces original de las cuatro películas y la primera serie de televisión, con Benjamin Diskin y Lilo & Stitch: La serie, el productor ejecutivo y el guionista Jess Winfield pusieron la voz a Stitch y Jumba, respectivamente, en ambas series. Stitch & the Samurai fue escrito e ilustrado por Hiroto Wada. Se está desarrollando un remake de acción real/CGI de la película original[2].

La historia completa de Ángel (Experimento 624): Descubriendo a Lilo de Disney

Lilo & Stitch es una de las mejores películas de la historia; pero supongo que tengo que escribir un poco más. Lilo y Stitch surgió en la época posterior al renacimiento de Disney, cuando, tras una serie de grandes éxitos de animación en la década de los 90, se pidió a los estudios que se centraran en películas más pequeñas y menos costosas. Mientras Pixar estaba en auge, con cada vez más películas de animación CGI que alcanzaban cotas de éxito, las películas de animación de Disney recibían un éxito cada vez menor con películas como El planeta del tesoro y Atlantis: el imperio perdido, que gustaron a los espectadores, pero tuvieron poca repercusión cultural. Así fue hasta que llegó Lilo & Stitch.

Concebido originalmente como una idea para un libro infantil a mediados de la década de 1980, Stitch surgió de la mente de Chris Sanders, uno de los artistas principales de storyboard en Disney Feature Animation, a quien se le pidió que presentara una idea. Desempolvando su concepto de un extraterrestre que tiene que hacerse amigo de una niña, el proyecto fue aprobado y comenzó la producción. Parte de la idea original de la película era que la historia tuviera lugar en Kansas, ya que sabían que querían que tuviera lugar en un entorno remoto y no urbano. Sin embargo, tras algunas idas y venidas, se decidió cambiar el escenario a Hawai, una decisión que tendría un efecto drástico en todo el proyecto.

¡Stitch es tan lindo! (Comentario de la película Lilo y Stitch)

Al ver Lilo y Stitch -ya sea por primera o por cuadragésima vez- siempre sorprende un poco descubrir que comienza en los confines del espacio, en la sede de la Federación Galáctica en el planeta Turo. Uno se olvida de que la película de Disney de 2002, escrita y dirigida por Christopher Sanders y Dean DeBlois, es, técnicamente hablando, ciencia ficción: la historia de una criatura experimental increíblemente poderosa y destructiva, diseñada por un científico loco de un mundo alienígena, que se estrella en la Tierra sólo para encontrar una familia amorosa en Hawai. Esta discrepancia entre el gran marco interestelar de la película y la naturaleza amable, íntima e incluso discreta de su historia es parte del encanto poco ortodoxo de Lilo y Stitch, una película tan maravillosamente extraña que cuesta creer que se haya hecho.

Visualmente, la película es una maravilla. Los personajes redondeados, basados en los diseños de Sanders, contrastan con la exagerada estética Disney de la época. Los fondos de acuarela -que utilizan un formato de pintura extraordinariamente difícil que no se había visto en un largometraje de Disney desde la década de 1940- añaden un ambiente onírico y táctil a la película. Pero lo que hace que Lilo & Stitch sea tan indeleble es la forma en que cuenta una historia que, a pesar de toda su ornamentación de ciencia ficción, se centra en gran medida en personajes que parecen y se sienten como personas normales con problemas del mundo real. Sí, hay un agente demoníaco del caos con seis extremidades y una boca llena de enormes dientes. Sí, hay espías del espacio exterior (uno con un ojo, el otro con cuatro) que lo persiguen. Sí, Ving Rhames aparece poniendo voz a su personaje de Pulp Fiction. Pero, de alguna manera, todo se reduce a la conmovedora idea de que uno hace su propia familia, y esa familia significa que nadie se queda atrás.